Απρίλιος 2025
4 – 12 Παρ - Σαβ
(Κ) Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογραφικές Μέρες Κύπρος 2025 (18+)
Tο κορυφαίο πολιτιστικό γεγονός στον τομέα του κινηματογράφου στην Κύπρο έρχεται για 23η χρονιά σε Λεμεσό και Λευκωσία, σε καλλιτεχνική διεύθυνση Αργυρώς Νικολάου και Μάριου Λιζίδη. Με έντονο διεθνή χαρακτήρα, προτείνει και φέτος πρεμιέρες πολυβραβευμένων ταινιών (Viewfinder), διεθνές (Glocal Images) και κυπριακό διαγωνιστικό, εκπαιδευτικά εργαστήρια, πρόγραμμα για παιδιά και νεαρά άτομα, καθώς και για επαγγελματίες του κινηματογράφου.
Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ πραγματοποιούνται το 6ο Dot on the Map Industry Days, μια πλατφόρμα συμπαραγωγής, επιμόρφωσης και δικτύωσης που ενισχύει τις συνεργασίες μεταξύ παραγωγών, σκηνοθετών και σεναριογράφων από την περιοχή της Μεσογείου, και επαγγελματιών του διεθνούς κινηματογραφικού χώρου. Επικεφαλής: Δανάη Στυλιανού. Επιπλέον, το 10ο Φεστιβάλ Κινηματογραφικές Μέρες για Παιδιά και Νεαρά Άτομα, σε καλλιτεχνική διεύθυνση Αθηνάς Ξενίδου, προτείνει για άλλη μια χρονιά εργαστήρια και προβολές για τους νεαρούς σινεφίλ.
Διοργάνωση: Υφυπουργείο Πολιτισμού – Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού & Θέατρο Ριάλτο.
Οι ταινίες θα προβάλλονται στους αυθεντικούς τους διαλόγους με ελληνικούς και αγγλικούς υπότιτλους. Το κυπριακό διαγωνιστικό τμήμα θα προβάλλεται και με τουρκικούς υπότιτλους. Πληροφορίες: cyprusfilmdays.com
Εισιτήρια: €5 ανά προβολή | €30 κάρτα διαρκείας (για όλες τις προβολές του Φεστιβάλ).
Είσοδος ελεύθερη σε φοιτητές, μαθητές (στο παιδικό και νεανικό πρόγραμμα), και κατόχους κάρτας ΑμεΑ.
15 Τρι 20:30 (70’)
(Θ) Γραμμή 112 - Χριστόδουλος Αντρέου (Επί Σκηνής) 12+
Ένα ψυχολογικό θρίλερ δωματίου, βασισμένο στη βραβευμένη δανέζικη ταινία The Guilty.
Ένας αστυνομικός του δρόμου κατηγορείται για φόνο εν ώρα υπηρεσίας. Βρίσκεται σε διαθεσιμότητα εδώ και καιρό, εν αναμονή της δίκης του, εκτελώντας χρέη τηλεφωνητή της άμεσης δράσης. Η τελευταία του βραδινή βάρδια πριν τη δίκη μοιάζει με ρουτίνα στο τηλεφωνικό κέντρο, καθώς με την απολογία που έχει σχεδιάσει, περιμένει σε λίγες ώρες να αθωωθεί και να επιστρέψει πίσω στους δρόμους, αφήνοντας πίσω του ό,τι έχει συμβεί. Όμως, τελευταία στιγμή, ένα τηλεφώνημα έκτακτης ανάγκης ανατρέπει τα πάντα.
Μια παράσταση-εμπειρία που διατηρεί το σασπένς του κινηματογράφου όπως και τη μαγεία του ζωντανού θεάτρου, τοποθετώντας το κοινό σε θέση μάρτυρα.
Σκηνοθεσία-δραματουργία: Χριστόδουλος Ανδρέου
Μουσική σύνθεση, σχεδιασμός ήχου, μιξάζ: Ανδρέας Οικονομίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Σοφία Μαυρομιχάλη
Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης Πετεινάρης
Video art: Παντελής Διαμαντίδης
Χειρισμός φωτισμού: Γιάννης Χατζηιωσήφ
Χειρισμός ήχου: Χριστόδουλος Ανδρέου
Τεχνική υποστήριξη: Στράτος Σταμάτης
Παραγωγή: Θεατρική Ομάδα Unmuted
Επί σκηνής: Πάνος Μακρής
Συμμετέχουν (με σειρά εμφάνισης): Γιώργος Χιώτης, Παναγιώτα Μπιμπλή, Μυρσίνη Χριστοδούλου, Ονησίφορος Ονησιφόρου, Ανδρέας Κουτσόφτας, Βασιλική Κυπραίου, Ανδρέας Κούτσουμπας, Νάγια Αναστασιάδου, Μαριάμ Σκιτίνη, Στράτος Τζώρτζης, Μιχάλης Καζάκας, Νίκη Ρουσομάνη, Χριστίνα Τσέλεπου, Σαββίνα Μακρή.
16 Τετ 20:30 (119’)
(K) Maria (Ηνωμένο Βασίλειο, ΗΠΑ, Γαλλία, Γερμανία 2024)
Επίσημη Συμμετοχή - Διεθνές Διαγωνιστικό | Φεστιβάλ Βενετίας 2024
Συναισθηματικά γενναιόδωρη, και στους ήρωες και στους θεατές - TIME Magazine
Μια αληθινή ταινία για την ειλικρίνεια και την αγάπη - The Times
Λαμπερό, γλυκύτατο, συναισθηματικά γενναιόδωρο - IndieWire
Φωτεινό και ευαίσθητο - Variety
Ο Μάστερ της κινηματογραφικής βιογραφίας, Πάμπλο Λαραΐν, κλείνει τον κύκλο των Μεγάλων Κυριών του (Τζάκι, Σπένσερ) με μια αντισυμβατική, μαγευτική και βαθιά κινηματογραφική ματιά στις τελευταίες μέρες της απόλυτης ντίβας του κλασικού τραγουδιού. Γυρίσματα στην Ελλάδα κι ένας ρόλος ζωής για την Αντζελίνα Τζολί.
1977: Η Μαρία Κάλλας, κάποτε η μεγαλύτερη ντίβα της όπερας στον κόσμο, ζει απομονωμένη στο Παρίσι με το προσωπικό της και τα δύο κανίς της. Η υγεία της χειροτερεύει όλο και περισσότερο. Τότε δέχεται ένα αίτημα να ξαναβγεί σε περιοδεία. Θα τραγουδήσει ξανά η Divina; Κι αν ναι, για ποιον;
Σημείωμα σκηνοθέτη
Στόχος μου στο Maria δεν ήταν να παρουσιάσω μια κλασική βιογραφία, αλλά να δημιουργήσω ένα εντυπωσιακό πορτρέτο της Μαρίας Κάλλας, βασισμένο όχι μόνο σε γεγονότα, αλλά και σε φαντασία. Η ταινία εστιάζει στις αντιφάσεις της ζωής της διάσημης σοπράνο και όλοι μαζί προσπαθήσαμε να αποδώσουμε τα συναισθήματά της με έναν ποιητικό τρόπο, αντί να περιοριστούμε σε λεπτομέρειες που θα έμοιαζαν με εγκυκλοπαιδική αφήγηση. Με αυτή την ταινία, ολοκληρώνω την «ανεπίσημη» τριλογία μου για γυναίκες-σύμβολα του 20ου αιώνα.
Ο Πάμπλο Λαραΐν είναι διακεκριμένος Χιλιανός σκηνοθέτης, σεναριογράφος και παραγωγός. Γεννημένος το 1976 στο Σαντιάγο της Χιλής, ο Λαραΐν μεγάλωσε σε ένα περιβάλλον έντονα επηρεασμένο από την πολιτική, καθώς οι γονείς του ήταν ενεργά εμπλεκόμενοι στη δημόσια ζωή. Ξεκίνησε την κινηματογραφική του πορεία το 2006 με την ταινία Fuga, αλλά έγινε ευρύτερα γνωστός με την ταινία Tony Manero (2008), που εστίασε στη σκοτεινή πλευρά της χιλιανής κοινωνίας κατά τη διάρκεια της δικτατορίας του Πινοσέτ. Σημαντική αναγνώριση απέσπασε με την ταινία No (2012), που ήταν υποψήφια για Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας, αφηγούμενη την εκστρατεία που οδήγησε στο τέλος της δικτατορίας. Η φιλμογραφία του περιλαμβάνει επίσης τις ταινίες Neruda (2016), που συνδυάζει τη μυθοπλασία με τη βιογραφία του Χιλιανού ποιητή Πάμπλο Νερούδα, καθώς και το Jackie (2016), μια συναρπαστική απεικόνιση της Τζάκι Κένεντι μετά τη δολοφονία του Τζον Κένεντι, με την οποία καθιερώθηκε και στο Χόλιγουντ. Άλλες σημαντικές ταινίες του είναι το Ema (2019) και το Spencer (2021), που εστιάζει στη ζωή της πριγκίπισσας Νταϊάνα.
Σκηνοθεσία: Πάμπλο Λαραΐν
Σενάριο: Στίβεν Νάιτ
Με τους: Αντζελίνα Τζολί, Πιερφραντσέσκο Φαβίνο, Άλμπα Ρορβάχερ, Βαλέρια Γκολίνο, Κόντι Σμιτ-ΜακΦι, Αγγελίνα Παπαδοπούλου, Λυδία Κονιόρδου
Χώρα: Ηνωμένο Βασίλειο, ΗΠΑ, Γαλλία, Γερμανία
Γλώσσα: Αγγλικά με Ελληνικούς υπότιτλους
Είδος: Δράμα
.jpg)
23 Τετ 20:00 (180’)
(M) André Rieu’s 75th Birthday Celebration: The Dream Continues
Ο André Rieu γιορτάζει τα 75α γενέθλιά του! Ο «Βασιλιάς του Βαλς» μας προσκαλεί σε ένα μαγευτικό πάρτι εν πλω, διασχίζοντας τα νερά της γενέτειράς του, το Μάαστριχτ, συνοδευόμενος από την Ορχήστρα Johan Strauss.
Αυτό το κινηματογραφικό αφιέρωμα αποτελεί έναν φόρο τιμής στο παιδικό όνειρο του André Rieu να δημιουργήσει τη δική του ορχήστρα και να ταξιδέψει ανά τον κόσμο. Η ταινία παρουσιάζει μια προσεγμένη επιλογή από τις πιο αγαπημένες και εντυπωσιακές παγκόσμιες ερμηνείες του, μαζί με ορισμένες από τις ωραιότερες στιγμές που μοιράστηκε με την Ορχήστρα Johann Strauss όλα αυτά τα χρόνια.
Οι περισσότερες συναυλίες που προβάλλονται σε αυτή την ταινία – Το Όνειρο Συνεχίζεται – δεν έχουν προβληθεί ποτέ ξανά στη μεγάλη οθόνη. Με αφορμή αυτή την ξεχωριστή στιγμή-ορόσημο, η συναυλία αυτή αποτελεί μια μοναδική ευκαιρία για το κοινό να απολαύσει για πρώτη φορά εμβληματικές κλασικές στιγμές του André Rieu σε κινηματογραφική προβολή. Επιβιβαστείτε εν πλω σε αυτό το εορταστικό κοντσέρτο για τα 75α γενέθλια του Αντρέ, στο αγαπημένο σας σινεμά!
26 Σαβ 16:00 (110’)
(MΠ) Μότσαρτ, Ο Μαγικός Αυλός Ι Κάρμεν Ρουγγέρη (3+)
Η Κάρμεν Ρουγγέρη και οι συνεργάτες της, θα γνωρίσουν στους μικρούς αλλά και τους μεγάλους φίλους τους, τον μοναδικό Βόλφγκανγκ Αμαντέους Μότσαρτ, μεταμορφώνοντας την όπερα «Ο Μαγικός Αυλός» σε ένα Μουσικό Παραμύθι πλημμυρισμένο από τις υπέροχες μελωδίες αυτού του σπουδαίου συνθέτη.
Λίγα λόγια για το έργο:
Ο βασιλιάς της μέρας και η βασίλισσα της νύχτας, κάποτε αγαπήθηκαν τρελά και αποφάσισαν να ενωθούν. Όμως η αγάπη τους αυτή κράτησε πολύ λίγο. Εκείνη ήταν φτιαγμένη από ψέματα και κακία, εκείνος από αλήθεια και καλοσύνη. Εκείνη ήθελε να εξουσιάζει με το σκοτάδι, εκείνος ήθελε να βασιλεύει με το φως. Πώς να ταιριάξουνε λοιπόν; Χώρισαν, και η μεγάλη αγάπη τους έγινε αμέσως έχθρα.
Μετά από 9 μήνες η σκοτεινή βασίλισσα έφερε στον κόσμο ένα όμορφο κοριτσάκι, την Παμίνα, στην οποία ποτέ δεν είπε ποιος είναι ο πατέρας της. Το ‘μαθε ο βασιλιάς της μέρας και σκοτείνιασε. Ήθελε να την πάρει κοντά του. Φοβόταν μήπως ζώντας δίπλα στην μητέρα της έπαιρνε από τον χαρακτήρα της. Έτσι μια μέρα την έκλεψε κρυφά και έβαλε να την φυλάνε σ’ έναν όμορφο πύργο. Θύμωσε τότε η βασίλισσα της νύχτας. Μαύρισε ακόμα περισσότερο τον ουρανό της, έσβησε τ’ αστέρια της. Έπρεπε να βρει κάποιον τρόπο να πάρει πίσω την κόρη της. Άρχισε λοιπόν να αναζητεί ένα παλικάρι. Ένα παλικάρι που θα μπορούσε να την βοηθήσει. Το βρήκε στο πρόσωπο του πρίγκιπα Ταμίνο, αλλά και του Παπαγκένο.
Ο πρίγκιπας Ταμίνο -σύμβολο της αρετής και της αγάπης, βρίσκει στο πρόσωπο της Παμίνας το ιδανικό ταίρι. Όμως το ζευγάρι θα περάσει από πολλές δοκιμασίες. Με όπλο την αγάπη, οι ήρωές μας θα νικήσουν και θα ενωθούν για πάντα. Μαζί τους ο Παπαγκένο, ένας χαριτωμένος παραμυθένιος ήρωας που με τις σκανδαλιές του θα χαρίσει στα παιδιά στιγμές χαράς και γέλιου. Το έργο τελειώνοντας βρίσκει τους δυο εχθρούς, βασίλισσα της νύχτας και βασιλιά της μέρας, ενωμένους. Το καλό θα νικήσει το κακό και θα απλωθεί σ’ όλη τη γη.
Κείμενο - Αφήγηση: Κάρμεν Ρουγγέρη
Σκηνοθεσία: Κάρμεν Ρουγγέρη - Χριστίνα Κουλουμπή
Σκηνικά - Κοστούμια: Χριστίνα Κουλουμπή
Κίνηση - Χορογραφία - Φωτισμοί: Πέτρος Γάλλιας
Μουσική επεξεργασία-Video Art: Αντώνης Δελαπόρτας
Στίχοι - Μουσική επιλογή: Ανδρέας Κουλουμπής
Διδασκαλία τραγουδιών: Ελένη Ζιώγα
Ζωγραφική σκηνικών-κατασκευών: Γιάννης Σπανόπουλος
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιάννης Τσουρουνάκης
Βοηθός Ενδυματολόγου: Μελίνα Μαβίδου
Διεύθυνση παραγωγής – Υπεύθυνη περιοδείας: Ελένη Καρτάση
Παίζουν οι ηθοποιοί (με αλφαβητική σειρά):
Δελαγραμμάτικας Άρης, Θεοδωρακοπούλου Μαύρα-Μαρία, Κορρές Στέφανος, Κουλουμπή Χριστίνα, Κύρτσος Νίκος, Λάμαρης Φώτης, Πικιώνη Ινώ, Σκένδρου Αλεξάνδρα
3 πνεύματα (φωνές): Άννα – Μαρία Μπλάθρα, Βερόνικα Sandberg, Ασημίνα Τσίγκα
Η ίδια παράσταση θα παρουσιαστεί στις 27 Απριλίου στο Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου.
.jpg)
27 Κυρ 20:30 (120’)
(Μ) Ό,τι αγαπώ.. Ι Έλενα Σολέα
Η Έλενα Σολέα, στην πρώτη της προσωπική συναυλία, με τραγούδια που στιγμάτισαν με την ερμηνεία της την τριαντάχρονη παρουσία της στα μουσικά δρώμενα του τόπου. Τραγούδια των σημαντικότερων Ελλήνων συνθετών και στιχουργών, Κώστα Χατζή, Μάνου Χατζιδάκη, Γιάννη Σπανού, Διονύση Σαββόπουλου, Μάνου Λοΐζου, Θάνου Μικρούτσικου, Σταμάτη Κραουνάκη, Ευανθίας Ρεμπούτσικα, Μάνου Ελευθερίου, Λευτέρη Παπαδόπουλου, Σώτιας Τσώτου, Λίνας Νικολακοπούλου, κ.α.
Στην παράσταση θα ακουστούν, μεταξύ άλλων, τα τραγούδια: Μαμά γερνάω, Αυτή η νύχτα μένει, Μια θάλασσα μικρή, Κουτσή κιθάρα, Μαρκίζα, Έλα σε εμένα, Δεν είμαι άλλος, Δυο μέρες μόνο, Ζητάτε να σας πω, Όλα δικά σου, Η αγάπη όλα τα υπομένει, κ.ά., ερμηνευμένα και διασκευασμένα με έναν ξεχωριστό τρόπο για την ιδιαίτερη ορχήστρα που θα τη συνοδεύει, από ένα κουαρτέτο εγχόρδων με κοντραμπάσο, βιολοντσέλο, βιολί, και κιθάρα, μαζί με τη συνοδεία από τρομπόνι, και πιάνο. Στις ενορχηστρώσεις και τη διεύθυνση της ορχήστρας, ο Αντώνης Πολυκάρπου.
29 Τρι 20:30 (56’)
(Χ) Bliss I Ασώματες Δυνάμεις ομάδα χορού / Επί σκηνής
Πώς θα μπορούσε κανείς να περιγράψει την κατάσταση της ευδαιμονίας; Ως μια ολοκληρωτική εμπειρία ψυχοσωματικής ευφορίας, εκπλήρωσης, απόλαυσης, ανακούφισης, μακαριότητας; Πώς αυτή η εμπειρία έχει τη δύναμη να μας συμφιλιώνει έστω και στιγμιαία με τη ζωή, με τις ανησυχίες, τους κόπους και τους πόνους της και να μας οδηγεί σε μια βαθιά αποδοχή της ύπαρξής μας στο εδώ και τώρα;
Είναι η ευδαιμονία μια χίμαιρα που μας οδηγεί σ’ έναν αέναο κύκλο αναζήτησης κι επαναλήψεων; Ή μπορεί να γίνει μια μόνιμη κατάσταση, αποτέλεσμα μιας συνειδητής καλλιέργειας στην εκπλήρωση του δυναμικού μας ως ανθρώπων; Είναι υλική ή πνευματική εμπειρία;
Έξι ερμηνευτές έρχονται στη σκηνή και με τη χρήση λόγου, ήχου και κίνησης μοιράζονται την προσωπική ή τη συλλογική εμπειρία της ευδαιμονίας. Συναντιούνται και διασταυρώνονται, εκμυστηρεύονται, αναιρούν. Χτίζουνε με απλά υλικά έναν δικό τους κόσμο ευδαιμονίας, ενώ παραμένουν ειλικρινείς, ευάλωτοι κι ανθρώπινα ατελείς.
Σύλληψη, σκηνοθεσία, χορογραφία: Ανδρομάχη Δημητριάδου Lindahl
Δραματουργία: Χρήστος Πολυμενάκος
Μουσική σύνθεση: Κωνσταντίνα Πολυχρονοπούλου
Σκηνικά, κοστούμια: Άνθη Κέττηρου
Φωτισμοί: Γιώργος Λάζογλου
Γραφιστικός σχεδιασμός: Ernst Lindahl
Χορεύουν, συν-δημιουργούν: Γεωργία Κωνσταντίνου Κλάρκ, Ελισάβετ Παναγιώτου, Ιφιγένεια Χριστοδούλου, Μαρία Χαραλάμπους, Νάπα Γαβριήλ, Σωτήρης Σωτηρίου.
Η παράσταση επιχορηγείται από το Υφυπουργείου Πολιτισμού - Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού, μέσω του προγράμματος Τερψιχόρη 2025.
Εισιτήρια: € 13 / 10
(υποστηρικτές, μαθητές, φοιτητές, χορευτές, χορογράφοι, συνταξιούχοι, άνεργοι)
