Πρόγραμμα Νοεμβρίου 2024
*(Π Θ) 2 ΣΑΒ 11:00 (35΄) (Ηλικία: 2-5)
Famiglie / La Baracca Testoni Ragazzi / Ιταλία ι Mitsikouri - ASSITEJ
Σ’ ένα μέρος που θα μπορούσε να είναι βιτρίνα καταστήματος, δύο χαρακτήρες διαμορφώνουν τον χώρο. Δημιουργούν μια σχέση μέσω της μη λεκτικής γλώσσας, και μέσω αυτής της σχέσης, φτιαγμένης από βλέμματα και κινήσεις, αφηγούνται ιστορίες.
Ενώ ντύνουν κάποιες κούκλες, συμβαίνουν διάφορες καταστάσεις, στις οποίες οι δύο ηθοποιοί παίζουν και αλληλεπιδρούν. Το βλέμμα του κοινού μπορεί να τα αναγνωρίσει, να τα ερμηνεύσει ελεύθερα και να τους δώσει ένα προσωπικό νόημα.
Μια παράσταση που επιτρέπει στα παιδιά να προσεγγίσουν την έννοια της οικογένειας, προτείνοντας προβληματισμούς και εγείροντας ερωτήματα, χωρίς να δίνει εύκολες απαντήσεις. Μια ευκαιρία να διερευνήσετε την άποψή σας και να ανοίξετε το μυαλό σας σε άλλες πιθανές πραγματικότητες. Τι είναι η οικογένεια; Ποιος είναι οικογένεια; Οικογένεια σημαίνει να έχεις παιδιά; Οικογένεια σημαίνει να έχεις μια μαμά και έναν μπαμπά; Οι παππούδες και οι γιαγιάδες ανήκουν στην οικογένεια; Πρέπει μια οικογένεια να ζει στο ίδιο μέρος; Μπορούν τα μέλη μιας οικογένειας να ανήκουν σε άλλες οικογένειες;
Δραματουργία: Andrea Buzzetti
Σκηνοθεσία: Andrea Buzzetti σε συνεργασία με τους Carlotta Zini και Enrico Montalbani
Χορογραφία-Κινησιολογία: Andra Burcâ
Παίζουν: Andrea Buzzetti, Lorenzo Monti
Γλώσσα: Μη λεκτικό
*(Π Θ) 2 ΣΑΒ 18:00 (50’) 5+
CIUDADES II - Arquitecturas en movimiento - Milímetro / Ισπανία Mitsikouri - ASSITEJ
Μια δημιουργία που χτίζεται μέσω του σώματος, της φωνής, του χειρισμού αντικειμένων και της ζωντανής μουσικής. Μια ζωντανή εγκατάσταση που δημιουργείται με πολλά μικρά χαρτονένια τούβλα που σχηματίζουν κτίρια και τοποθεσίες και που μεταμορφώνονται μέσω του φωτός, των αντικειμένων, του χρώματος, της μουσικής και άλλων πλαστικών υλικών. Αυτή είναι η ιστορία μιας φανταστικής πόλης, μιας πιθανής πόλης που φιλοξενεί όλες τις πόλεις του κόσμου. Εδώ οι στέγες έχουν κεραίες και τα σπίτια αναζητούν συχνότητες. Καταστρέφονται για να χτιστούν, χτίζονται για να ακουστούν, συντονίζονται για να μεταμορφωθούν. Ένας τόπος χωρίς όνομα, ώστε να του δώσετε εσείς ένα.
Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Patricia Ruz
Μουσική: Nacho Bilbao
Σκηνικά-Σκηνικά αντικείμενα: Patricia Ruz
Σχεδιασμός φωτισμού: David Picazo – Sergio García
Παίζουν: Patricia Ruz, Nacho Bilbao
Είδος: Χοροθέατρο / Γλώσσα: Μη λεκτικό
*(Π Μ) 3 ΚΥΡ 17:00 (60’) (Ηλικία: 4-8)
Ζωολογικός Ήχος - Γιώργης Χριστοδούλου / Ελλάδα
Mitsikouri - ASSITEJ
Η σκηνή του ελληνικού παιδικού τραγουδιού αποτελεί ένα παγκόσμιο φαινόμενο: από την εποχή της θρυλικής Λιλιπούπολης, μέχρι σήμερα, έχουν γραφτεί αμέτρητα παιδικά τραγούδια στα ελληνικά και η συμμετοχή γνωστών αγαπημένων φωνών στους παιδικούς δίσκους, με τέτοια συχνότητα, αποτελεί μια παγκόσμια πρωτοτυπία.
Στην παράσταση Ζωολογικός Ήχος ο Γιώργης Χριστοδούλου παραδίδει μαθήματα «ζωολογίας» με τη βοήθεια, φυσικά, του κοινού. Αινίγματα και ιστορίες και… η Γαλέρα και η Γοργόνα, η Τσίχλα, οι Δεινόσαυροι, το Ελεφαντάκι, τα Δέκα Καβουράκια, το Πάντα, η Χελώνα και πολλά άλλα τραγούδια…
Σύλληψη-Ερμηνεία: Γιώργης Χριστοδούλου
Μουσικοί στη σκηνή: Alfred Ruci (φλάουτο, κιθάρα), Αλέξανδρος Αβδελιώδης (πιάνο), Γιώργης Χριστοδούλου (γιουκαλίλι)
Ρούχα-Σκηνικά αντικείμενα: Βασίλης Μπαρμπαρίγος
*Στο πλαίσιο του 1ου Διεθνούς Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών για Παιδιά και Νεαρά Άτομα Mitsikouri που διοργανώνει το Κέντρο Θεάτρου για Παιδιά και Νεαρά Άτομα ASSITEJ.
Εισιτήριο: €12. Με αγορά 3 εισιτηρίων για οποιαδήποτε παράσταση ή συνδυασμούς παραστάσεων, το 4o προσφέρεται δωρεάν. Τα μέλη του ASSITEJ Κύπρου δικαιούνται 50% έκπτωση.
(Θ) 5 ΤΡΙ 20:30 (70’)
Γραμμή 112 – Χριστόδουλος Αντρέου (Επί Σκηνής)
Ένα ψυχολογικό θρίλερ δωματίου, βασισμένο στη βραβευμένη δανέζικη ταινία The Guilty.
Ένας αστυνομικός του δρόμου κατηγορείται για φόνο εν ώρα υπηρεσίας. Βρίσκεται σε διαθεσιμότητα εδώ και καιρό, εν αναμονή της δίκης του, εκτελώντας χρέη τηλεφωνητή της άμεσης δράσης. Η τελευταία του βραδινή βάρδια πριν τη δίκη μοιάζει με ρουτίνα στο τηλεφωνικό κέντρο, καθώς με την απολογία που έχει σχεδιάσει, περιμένει σε λίγες ώρες να αθωωθεί και να επιστρέψει πίσω στους δρόμους, αφήνοντας πίσω του ό,τι έχει συμβεί. Όμως, τελευταία στιγμή, ένα τηλεφώνημα έκτακτης ανάγκης ανατρέπει τα πάντα.
Μια παράσταση-εμπειρία που διατηρεί το σασπένς του κινηματογράφου όπως και τη μαγεία του ζωντανού θεάτρου, τοποθετώντας το κοινό σε θέση μάρτυρα.
Σκηνοθεσία-δραματουργία: Χριστόδουλος Ανδρέου
Μουσική σύνθεση, σχεδιασμός ήχου, μιξάζ: Ανδρέας Οικονομίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Σοφία Μαυρομιχάλη
Σχεδιασμός φωτισμού: Βασίλης Πετεινάρης
Video art: Παντελής Διαμαντίδης
Χειρισμός φωτισμού: Γιάννης Χατζηιωσήφ
Χειρισμός ήχου: Χριστόδουλος Ανδρέου
Τεχνική υποστήριξη: Στράτος Σταμάτης
Παραγωγή: Θεατρική Ομάδα Unmuted
Επί σκηνής: Πάνος Μακρής
Συμμετέχουν: Γιώργος Χιώτης, Παναγιώτα Μπιμπλή, Μυρσίνη Χριστοδούλου, Ονησίφορος Ονησιφόρου, Ανδρέας Κουτσόφτας, Βασιλική Κυπραίου, Ανδρέας Κούτσουμπας, Νάγια Αναστασιάδου, Μαριάμ Σκιτίνη, Στράτος Τζώρτζης, Μιχάλης Καζάκας, Νίκη Ρουσομάνη, Χριστίνα Τσέλεπου, Σαββίνα Μακρή.
(Κ) 6 ΤΕΤ 20:00 (118’)
Die Theorie von Allem / The Universal Theory
1962. Συνέδριο Φυσικής στην Ελβετία. Ένας Ιρανός επισκέπτης. Μια μυστηριώδης πιανίστρια. Ένας αλλόκοτος σχηματισμός νεφών στον ουρανό κι ένα καλά κρυμμένο μυστικό κάτω από το βουνό. Η θεωρία του σύμπαντος. Ένα θρίλερ κβαντικής μηχανικής, ένα ασπρόμαυρο κινηματογραφικό θαύμα.
Μια συνεργασία των Πρεσβειών της Αυστρίας, της Γερμανίας και της Ελβετίας και του Ινστιτούτου Γκαίτε Κύπρου στο πλαίσιο των Εβδομάδων Γερμανικής Γλώσσας.
Χώρες παραγωγής: Γερμανία, Αυστρία, Ελβετία
Σκηνοθεσία: Timm Kröger (2023)
Είδος: μυθοπλασία, φιλμ νουάρ
Ερμηνευτές: Jan Bülow, Olivia Ross, Hanns Zischler, Gottfried Breitfuss, Philippe Graber, David Bennent
Γλώσσα: Στα Γερμανικά με Αγγλικούς υπότιτλους
Βραβεία Καλύτερης Φωτογραφίας, Σκηνογραφίας και Οπτικών Εφέ, Γερμανικά Βραβεία Κινηματογράφου 2024, Βερολίνο. Ειδική Μνεία Καλύτερης Ταινίας, Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου SANFIC 2024, Σαντιάγο, Χιλή.
(Μ) 9 ΣΑΒ 19:55 (167')
La Rondine Ι The Met Live in HD
Η γλυκόπικρη ερωτική ιστορία του Πουτσίνι σε ένα σπάνιο ανέβασμα στη Met, με τη σοπράνο Angel Blue να ενσαρκώνει τον πρωταγωνιστικό ρόλο της εξευγενισμένης Γαλλίδας εταίρας, Μάγδας, και με τον τενόρο Jonathan Tetelman να κάνει το ντεμπούτο του ως ο ιδεαλιστής νεαρός που της προτείνει μία εναλλακτική στην άσωτη ζωή της.
Η μαέστρος Speranza Scappucci διευθύνει την όπερα με φόντο σκηνικά εμπνευσμένα από την αρ ντεκό εποχή που θα ταξιδέψουν τον θεατή από την καρδιά της παριζιάνικης νυχτερινής ζωής στην ονειρεμένη γαλλική Ριβιέρα. Η σοπράνο Emily Pogorelc και ο τενόρος Bekhzod Davronov, αμφότεροι στο ντεμπούτο τους στη Met, συμπληρώνουν το εκλεκτό καστ ως Λιζέτ και Πρυνιέ.
Παραγωγή: Nicolas Joël
Σκηνικά: Ezio Frigerio
Κοστούμια: Franca Squarciapino
Φωτισμοί: Duane Schuler
(Χ) 15 – 17 ΠΑΡ - ΚΥΡ 20:30
24η Πλατφόρμα Χορογραφίας Κύπρου
Με στόχο τη δημιουργία και παρουσίαση νέων έργων σύγχρονης χορογραφίας στο κοινό, η Πλατφόρμα Χορογραφίας επιστρέφει με την 24η έκδοσή της, παρουσιάζοντας 11 νέα έργα καθιερωμένων και νεότερων χορογράφων. Συμμετέχουν: Μαρία Κασάπη, Χάρης Κούσιος, Πάνος Μαλακτός, Κωνσταντίνα Σκαλιώντα, Παναγιώτης Τοφή, Λία Χαράκη, Ήβη Χατζηβασιλείου, Alexandra Waierstall, Στυλιάνα Αποστόλου, Μαρία Γερασίμου, Μελίνα Σοφοκλέους.
Το κεντρικό πρόγραμμα παραστάσεων εμπλουτίζουν και φέτος παράλληλες εκδηλώσεις, «Dance Throughout the Year», τις οποίες διοργανώνει η Στέγη Χορού Λεμεσού.
Διοργάνωση: Τμήμα Σύγχρονου Πολιτισμού του Υφυπουργείου Πολιτισμού και Θέατρο Ριάλτο.
Ελεύθερη είσοδος για χορογράφους & χορευτές (Απαραίτητη η εξασφάλιση θέσεων)
(Θ) 19 ΤΡΙ 20:30 (105’)
Άγγελοι στην Αμερική – Θέατρο Διόνυσος (16+)
Το έργο Άγγελοι στην Αμερική: Ο Αιών καταφθάνει του Τόνι Κούσνερ είναι ένα βαθύτατα πολιτικό έργο, από τα πιο σημαντικά της σύγχρονης δραματουργίας. Μέσα από αλλεπάλληλες συγκρούσεις, διαφαίνεται η κρίση σε πολιτικό, σεξουαλικό, θρησκευτικό, οικονομικό, οικολογικό, υγειονομικό και κυρίως σε ηθικό επίπεδο. Η περίοδος της διακυβέρνησης Ρήγκαν στις ΗΠΑ θυμίζει αρκετά την περίοδο που διάγουμε, στην οποία παρατηρείται η άνοδος της άκρας δεξιάς.
Η εγγύτητα με την εποχή μας αδιαμφισβήτητη. Μετά την παγκόσμια οικονομική κατρακύλα, η αυστηρή προσαρμογή στην «κανονικότητα», προκαλεί τη δυσαρέσκεια των πολιτών, οι οποίοι αναζητούν με κάθε τρόπο λύσεις. Η φαινομενική σεξουαλική ελευθερία της εποχής μας, συνεχίζει να βάλλεται με εγκλήματα κατά της διαφορετικότητας, αλλά και με δημόσια ρητορική μίσους. Η απόγνωση οδηγεί σε πολλές περιπτώσεις σε μια δραματική στροφή στη θρησκεία, που ευελπιστεί να δώσει κατευθυντήριες γραμμές για να λύσει προβλήματα. Οι άνθρωποι έχουμε ήδη καταστρέψει τον πλανήτη. Τα βάθη της διαφθοράς από δημόσια πρόσωπα και θεσμούς είναι απύθμενα, ενώ τα πολιτικά σκάνδαλα διαδέχονται το ένα το άλλο. Η εμπιστοσύνη των πολιτών απέναντι στους πολιτικούς έχει προ πολλού χαθεί. Μια κοινωνία σε πλήρη αποπροσανατολισμό. Και, τέλος, η εμπειρία της πανδημίας Covid 19 που διέλυσε το ηθικό και την αλληλεγγύη ανά την υφήλιο και έσπειρε τον πανικό και τον θάνατο.
Κείμενο: Τόνυ Κούσνερ
Μετάφραση: Αντώνης Γαλέος
Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χαραλαμπίδης
Σκηνικά/Κοστούμια: Θέλμα Κασουλίδου
Φωτισμοί: Αλεξάντερ Γιότοβιτς
Μουσική: Δημήτρης Ζαχαρίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Πισιήλη
Φωτογραφίες: Χρίστος Αβρααμίδης
Ζωγραφική εκτέλεση: Martin Meason
Συμμετέχουν με σειρά εμφάνισης οι ηθοποιοί: Μυρσίνη Χριστοδούλου, Έλενα Δημητρίου, Χρήστος Γιάγκου, Φώτης Φωτίου, Μυρτώ Κουγιάλη, Δημήτρης Αντωνίου, Ανδρέας Λόντου, Χάρης Αττώνης.
(M) 20 ΤΕΤ 20:30 (80’)
Κονσερτο για 2 πιάνα στη μνήμη του Rudolf Kehrer
Ο Μανώλης Νεοφύτου και ο αυστριακός πιανίστας Markus Schirmer παρουσιάζουν ένα πρόγραμμα αφιερωμένο στον μέντορά τους, Rudolf Kehrer, μια μεγάλη μορφή της πιανιστικής τέχνης κατά τον 20ο αιώνα. Το κονσέρτο περιλαμβάνει έργα των Μπαχ, Μότσαρτ, Σοπέν, Ραχμάνινοφ, Μιγιό για σόλο και δύο πιάνα.
Ο Rudolf Kehrer ήταν ένας μεγάλος πιανίστας, ο οποίος διετέλεσε καθηγητής για πολλά χρόνια στο Κονσερβατόριο Τσαϊκόφσκι της Μόσχας και στο Πανεπιστήμιο Τεχνών της Βιέννης. Έδωσε πάνω από 2000 συναυλίες και αμέτρητα σεμινάρια ανά το παγκόσμιο, ενώ κατέγραψε στο ενεργητικό του πληθώρα ηχογραφήσεων. Επίσης, είχε σημαντική συνεισφορά στην καλλιτεχνική ανάπτυξη της Λεμεσού, καθώς για δέκα συναπτά έτη πραγματοποιούσε σεμινάρια μουσικής παιδαγωγικής του πιάνου σε Κύπριους σπουδαστές και σπουδάστριες στη σχολή της δρ. Νέφεν Μιχαηλίδου.
(Θ) 24 ΚΥΡ 20:30 (95’)
Αγαπητέ Θεέ – Éric-Emmanuel Schmitt Θέατρο Αντίλογος
«Όταν πια δεν μπορούν να μας σώσουν τα φάρμακα, αναλαμβάνει να το κάνει το χιούμορ και η φαντασία». Ένα έργο διαχρονικό και πανανθρώπινο. Μια ιστορία που μιλά για τη ζωή, που εμπνέει ελπίδα παρά τη βαρύτητα του θέματoς.
Το έργο του Éric-Emmanuel Schmitt είναι μια συγκινητική ιστορία για τη ζωή, γεμάτη ευαισθησία και χιούμορ, ιδωμένη μέσα από τα μάτια ενός μικρού αγοριού. Ένα σύντομο αριστούργημα υπέρτατης απλότητας και βάθους, ένας μύθος συγκινητικός και ανθρώπινος.
Ο κεντρικός ήρωας, ο Όσκαρ, είναι ένα δεκάχρονο παιδί που πάσχει από λευχαιμία και νοσηλεύεται σε νοσοκομείο. Η κατάστασή του είναι σοβαρή και οι γιατροί έχουν εξαντλήσει τα μέσα αντιμετώπισης της ασθένειας. Στην προσπάθειά του να αντιμετωπίσει τον φόβο και τη μοναξιά, αναπτύσσει μια ιδιαίτερη σχέση με την Κυρία Ροζ, μια εθελόντρια στο νοσοκομείο. Η Κυρία Ροζ τον βοηθά να δει τη ζωή με έναν διαφορετικό τρόπο, προτείνοντάς του να γράφει γράμματα στον Θεό, ως μια προσπάθεια επικοινωνίας και έκφρασης των συναισθημάτων του.
Μέσα από αυτά τα γράμματα, ο Όσκαρ μοιράζεται τις σκέψεις του για τη ζωή, την αγάπη και τον θάνατο. Η Κυρία Ροζ του προτείνει ένα παιχνίδι: να ζήσει νοητά δέκα χρόνια σε μία ημέρα, ώστε να προλάβει να ζήσει μια γεμάτη και ολοκληρωμένη ζωή. Κάθε ημέρα που περνά, ο Όσκαρ «μεγαλώνει» δέκα χρόνια και περνά νοητά από τις διάφορες φάσεις της ζωής – από την εφηβεία, τον έρωτα, τον γάμο μέχρι τα γηρατειά.
Το έργο θέτει βαθιά υπαρξιακά θέματα, όπως την ανθρώπινη θνητότητα και την ανάγκη για αγάπη, την ανάγκη να ζούμε την κάθε στιγμή. Προσφέροντας μια αισιόδοξη προοπτική για τη ζωή και τον τρόπο που μπορούμε να την αντιμετωπίζουμε, ακόμα και στις πιο δύσκολες στιγμές, παρακινεί τον θεατή να σκεφτεί βαθύτερα την ουσία της ζωής
.
Μετάφραση: Αχιλλέας Κυριακίδης
Σκηνοθεσία: Κώστας Σιλβέστρος
Διανομή (Με αλφαβητική σειρά): Πόπη Αβραάμ, Βάρσια Αδάμου, Δημήτρης Αναγιωτός, Μελίνα Κουτσόφτα, Ανδρέας Παράσχος, Χριστίνα Χριστόφια
Σκηνικά - Κοστούμια: Γιώργος Γιάννου
Σχεδιασμός Φωτισμού: Βασίλης Πετεινάρης
Πρωτότυπη μουσική σύνθεση – στίχοι: Χριστίνα Γεωργίου
Χορογραφία & Επιμέλεια κίνησης: Φώτης Νικολάου
Video art: Άννα Φωτιάδου
Βοηθός σκηνοθέτη: Άντρη Ηρακλέους
Φωτογράφιση: Χρίστος Αβρααμίδης
(Μ) 26 ΤΡΙ 20:30 (120’)
Αγάπη μου, αγάπη μου* - Αφιέρωμα στον Νίκο Γκάτσο
Ο Μπάμπης Στόκας, η Μυρτώ Βασιλείου και η Άννα Χρυσάνθου στα διαχρονικά τραγούδια του Νίκου Γκάτσου. Συμπράττει η ορχήστρα Ρυθμός.
Με στόχο να ξανοιχτούμε στους πολλαπλούς ορίζοντες των στίχων του Νίκου Γκάτσου, που γίνονται σύνορο και ακτή για την ανθρώπινη ψυχή, θα συναντηθούμε σε μια συναυλία αφιερωμένη στον ποιητή που προτίμησε για την ποίησή του τη μορφή που τραγουδιέται.
Ο Νίκος Γκάτσος στιχουργός, αρθρογράφος, μεταφραστής, γνήσιος και μεγάλος ποιητής, που με τον τρόπο του βοήθησε στην εξύψωση της καλλιτεχνικής ποιότητας του λαϊκού τραγουδιού και έδειξε ανεπανάληπτα δείγματα της ποιητικής ιδιοφυίας και στιχουργικής δεξιοτεχνίας του στα εκατοντάδες τραγούδια που έγραψε για τους καλύτερους συνθέτες της εποχής μας.
Ο Μπάμπης Στόκας, η Μυρτώ Βασιλείου η Άννα Χρυσάνθου και η Ορχήστρα «Ρυθμός» θα ερμηνεύσουνε τραγούδια σε στίχους Νίκου Γκάτσου και μουσική των σημαντικότερων Ελλήνων συνθετών όπως οι Μάνος Χατζιδάκις, Μίκης Θεοδωράκης, Σταύρος Ξαρχάκος, Δήμος Μούτσης, Λουκιανός Κηλαηδόνης, Χριστόδουλος Χάλαρης, καθώς και του συνθέτη Νίκου Χιώτογλου, ο οποίος παρέδωσε πρόσφατα στη δισκογραφία τον κύκλο τραγουδιών του ποιητή «Η παγωμένη θεατρίνα».
Όλοι οι συντελεστές υπόσχονται μια γιορτινή συναυλία με τον λόγο του ποιητή να είναι στα χείλη ερμηνευτών και ακροατών κάθε ηλικίας συντροφεύοντας τους παλαιότερους και ενθαρρύνοντας τους νέους.
*Από το τραγούδι "Ματωμένο φεγγάρι", γραμμένο για την Κύπρο, σε μουσική Μίκη Θεοδωράκη. Είναι το πρώτο τραγούδι στη δισκογραφία της Μαρίας Φαραντούρη.
Τραγουδούν: Μπάμπης Στόκας, Μυρτώ Βασιλείου, Άννα Χρυσάνθου
Νίκος Χιώτογλου: διεύθυνση - πιάνο
Σταυρός Κουσκουρίδας: κλαρίνο-φλάουτο-φλογέρα
Ανέστης Λουλούδης: κιθάρα-μαντολίνο
Δημήτρης Γκαβαρδίνας: τύμπανα
Γιάννης Καραμανιώλας: μπάσο
Μιχάλης Καζάνας: μπουζούκι
Παραγωγή: ΜΕΝΤΑ ART EVENTS
Δευτέρα 25 Νοεμβρίου στο Δημοτικό Θέατρο Στροβόλου- Λευκωσία
(Μ) 28 ΠΕΜ 20:30 (90’)
Premiere 3 - Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου
Υπό την αριστοτεχνική διεύθυνση της Ζωής Ζενιώδη, η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου παρουσιάζει τέσσερα συναρπαστικά έργα, συνθετών που αναγνωρίστηκαν ως νεαρές ιδιοφυΐες: Wolfgang Amadeus Mozart, Frédéric Chopin και Felix Mendelssohn!
Η συναυλία ξεκινά με τη δραματική Εισαγωγή από την όπερα Don Giovanni του Mozart. Ακολουθεί το γοητευτικό και δεξιοτεχνικό Rondo για πιάνο και ορχήστρα του Αυστριακού συνθέτη. Μετά την ακρόαση των Παραλλαγών του 17χρονου Chopin στο «Là ci darem la mano» για πιάνο και ορχήστρα ο Schumann αναφώνησε «Βγάλτε τα καπέλα σας, κύριοι, μια ιδιοφυΐα!»! Το έργο αποτελεί πραγματικά μια εκθαμβωτική επίδειξη λυρικής ομορφιάς και τεχνικής δεξιοτεχνίας. Η Ορχήστρα με μεγάλη χαρά θα μοιραστεί τη σκηνή με τον φημισμένο πιανίστα Paolo Restani, έναν αληθινό αριστοτέχνη του πιάνου, ως τον σολίστ και στα δύο αυτά εντυπωσιακά έργα. Tη μαγευτική αυτή μουσική βραδιά θα ολοκληρώσει η παλλόμενη και ειδυλλιακή Συμφωνία αρ. 4 του Mendelssohn, γνωστή ως «Ιταλική», ένα έργο που ξεχειλίζει από χαρά και τη ζεστασιά της Μεσογείου.
Πρόγραμμα:
Wolfgang Amadeus Mozart: Don Giovanni: Εισαγωγή
Wolfgang Amadeus Mozart: Rondo για πιάνο και ορχήστρα σε Ρε μείζονα, K. 382
Frédéric Chopin: 'Là ci darem la mano', παραλλαγές για πιάνο και ορχήστρα, έργο 2
Felix Mendelssohn: Συμφωνία αρ. 4 σε Λα μείζονα, έργο 90 («Ιταλική»)
Paolo Restani πιάνο, Ζωή Ζενιώδη μαέστρος
Δικαιούχοι μειωμένων εισιτηρίων: Μαθητές, στρατιώτες, φοιτητές, συνταξιούχοι, πολύτεκνες και πενταμελείς οικογένειες με παρουσίαση ταυτότητας.
Δωρέαν είσοδος σε άτομα με αναπηρίες.
